The iDOLM@STER / アイドルマスター (TV-sorozat; 25 epizód; 2011)

The iDOLM@STER / アイドルマスター (TV-sorozat; 25 epizód; 2011)

A 2012-es év első blogbejegyzése egy tavalyi, pontosabban 2011-es nyári anime bemutatója lesz. A The iDOLM@STER-ről első ránézésre nem gondoltam volna, hogy ennyire magával fog ragadni. Eleinte kihúztam a nézendő nyári sorozatok listájáról, de decembertől egy szerencsés véletlen miatt rákattantam. Ez volt életem első (pure) idolos sorozata, és kellemesen csalódtam benne. Egyenesen függővé tett, és miatta még a sorozat OST-ját is hajlandó voltam beszerezni, ami bevallom, az utóbbi években ritkán esett meg velem. Most pedig jöjjön a nagy kérdés: mivel tudott levenni a lábamról ez az édes, zenés tünemény?

Japán X-faktor jövendő pop ikonokról?

A The iDOLM@STER egy idolokat kinevelő szimulációs játékként kezdte pályafutását 2007-ben. A játék 12 sztárnövendék fejlődését kíséri végig, egy fiktív stúdió berkeiből, a 765 Productionből. Természetesen a játékban egy „Producer” nevű figura bőrébe bújva vezethetjük a különböző stílusú leányzókat a Megasztárságba.  A több platformon is hódító játék anime adaptációja ezeket az alapelemeket ötvözve már 2008-ban beindult egy rövid OVA epizóddal, Live for you! alcímmel, de az igazi feldolgozás hat hónapja startolt gőzerővel az A-1 Picturestől. A játék gyönyörű animációval, szebbnél-szebb zenei betétekkel, látványos pirotechnika előtt parádézó lányokkal, koncertfelvételekkel született újjá a 25 részes anime verzióban. (A franchise-nak van egy alternatív univerzumban játszódó anime változata is, még pedig a  Sunrise gondozásában készült iDOLM@STER Xenoglossia 2007-ből, amelyben a zenés dömping mellett egy mechás parádét is kaptunk, plusz fiatalabb kiadásban visszaköszönnek benne az univerzum meghatározó karakterei.) A széria nem pont azt adta, amit előzetes feltételezéseim során vártam (csilli-villi rózsaszín világ, hárem elemekkel, hiszen egy férfi karakterünk fogja megadni az inspirációt a lányok fejlődéséhez). A sarkos elvárásaimmal ellentétben sokkal több vígjátékot, drámát mutatott fel az anime, plusz kétszer is ért olyan ritka pillanat, hogy könnyekig hatódtam. A sorozat tökéletesen gyúrt össze egy olyan receptet, amellyel sokak szívéhez el tud jutni. Ebbe beletartozik a cuki lányok csapata, és az az alapvető emberi kíváncsiság, hogy mi játszódik a színfalak mögött. Ugyanis nem egy hagyományos tehetségkutató versenyt kaptunk végül, hanem egy barátságra épülő road movie jellegű megmérettetést, ahol rivális ügynökségek és a média talaján kell helytállniuk a leendő csillagoknak.

A 12 fénylő csillag születése

Az egy tucat szépség csomagban van ügyetlen moe karaktertől kezdve, haragos tsundere, vagy lusta zseni nőci, a telt keblű angyalokról nem is beszélve. A sorozat legfőbb erejét a tetszetős karakter dizájn mellett a hol előtérbe, hol háttérbe kerülő lányok és ügynökségük közötti kapcsolat adja. Az érzelmi kötődés a kőkeménynek és ridegnek vélt showbizniszen belül tökéletes ellenpólusként működik, hiszen a 12 lányt és négy mentorukat erős „családi kötelékhez” hasonló érzés fűzi össze. Olyan értékek is terítékre kerülnek, mint a szorgalom, a kitartás, az őszinteség, mások tisztelete és megbecsülése. A rivaldafény árnyoldalai is megmutatkoznak egy-egy konfliktus erejéig, így többek között rivális lány csapatok féltékenykedései, az egyre nagyobb népszerűség okozta érzelem szegénység, a kapott „család” elhanyagolása. Bár egy idol csapat befutásán van a hangsúly egy kis névtelen ügynökség berkeiből, nemcsak a csapatmunka van a középpontban (bár a lányok leginkább ezt élvezik). Fontos lesz az egyéni kiteljesedés is, hogy mindenki legyőzze saját problémáit, és egy nagyot előrelépve építse saját karrierjét. A szorgalmas munka, hullámvölgyek és gyakorlás ellenére mégis egy olyan édes és szeretettel teli világot kapunk, amiben az önzetlenség, a rajongókért való kitartó munka, és az állandó mosolygás szívet melengető szinteken teljesedik ki (tipikus hárem elemek nélkül!).

Ugyan mindegyik lány kap minimum egy külön epizódot a bemutatkozásra, de mégis van a 12-ből 4-5 olyan karakter, akik a széria oszlopos erejét adják. Először a lányokat segítőkkel kezdeném a listát. Ott van a 765 Production első számú producere, az ex-idol Akizuki Ritsuko (Wakabayashi Naomi), aki szigorúan és kemény profizmussal akar minél többet kihozni a lányokból. Saját csapatot is alkot, ez a Ryūgu Komachi – 3 leányzó szerepeltetésével. Az ügynökség bohókás humor forrása az igazgató maga, az arctalan Junjirō Takagi (Ohtsuka Hōchu), valamint a shōjo manga megszállott (csinibaba) asszisztens Otonashi Kotori (Takita Juri). Az ügynökség új arca a pályakezdő (névtelen) „Producer„-szan (Akabane Kenji), aki zöldfülűként érkezik az ügynökséghez. A fiatal férfi eleinte hibákkal teli rossz döntéseket hoz, de a nehéz kezdés után gyorsan ő lesz az idol csapat állandóan elérhető lelki segély szolgálata, és természetesen a romantikus élcelődések indikátora. Az idol szerepre pályázó lányok pedig különféle okból akarnak sztárok lenni, valakinek ez az álma gyerekkora óta, valaki számára ez vezeklés, valaki csak szórakozni akar, és másokat boldoggá tenni. Persze ezeket a naiv célokat a pénz, az önmegvalósítás reálisabb színterei is befolyásolják. De lássuk csak kik is ezek a tündérkék, akikkel együtt izgulhatunk a siker meredek létráján lépkedve felfelé:

Amami Haruka (Nakamura Eriko): Ő a sorozat optimista energiabombája, no meg ő szerepel a legtöbbet, mivel mások gondjainak orvoslása során is előtérbe kerül. Tipikus jó kislány, aki kicsit ügyetlen, mindig elesik, de az álmaiért őszintén síkra szál. Számára a legfontosabb a csapatmunka, az együttes örömteli dolgozás, legjobb barátnője pedig Chihaya lesz. Nem spoilerezek túl nagyot, ha annyit elhintek, hogy a sorozat végén az ő drámája fog ütni egy óriásit.

Kisaragi Chihaya (Imai Asami): A széria másik fontos karaktere. A könnyes pillanatokat Haruka mellett neki köszönhetjük igazán, sőt, nálam ő volt az a kedvenc idol, akinek mindene az éneklés. A sorozat számomra leggyönyörűbb momentumát adta a családjának a tragikus története (elvált szülők, elvesztett hozzátartozó), az énekhangja pedig gyönyörű. Sokára esett le, hogy Makise Kurisu szinkronja, Imai Asami alakítja őt is (bakker, ez akkora meglepetés volt, eleinte nem tűnt fel egyáltalán, talán mert a hölgyeményt a Steins;Gates szereplésén kívül máshol nem hallottam főszerepben). A dal pedig, amivel szíven bökött szó szerint, a „Promise” (Yakusoku) című melódia volt tőle. Ekkora katarzist régen éltem át egy zeneszám kapcsán, ami ennyire illet volna egy személyes sorshoz.

Hoshī Miki (Hasegawa Akiko): Nem éppen a legtöbbet szereplő, de számomra a legszimpatikusabb karakter (talán mert sok tulajdonsága kapcsán magamra ismertem). Az egyébként lusta lány nem sok mindennel foglalkozik az alváson és evésen kívül, ám Producer-szan felnyitja a szemét, és rájön a szőke ciklon, hogy előtte van karnyújtásnyira egy lehetőség, amivel úgy csilloghat és tündökölhet, mint még soha senki. Ha Chihaya a legjobb énekes a csapatból, akkor ő a legjobb idol, mivel egy igazi őstehetség: pillanatok alatt képes egy koreográfiát, vagy dalszöveget megtanulni. Sajnos a szériában inkább a butuska, mégis zseni szépség szerepén túl sok mindent nem mutat, pedig annyira édes karakter!

Futami Ami & Mami (Shimoda Asami): A flúgos ikertestvérek. Kész poénbombák, folyton ökörködnek, vagy összeesküvés elméleteket szőnek. Imádnak videojátékokkal játszani, valamint detektív szerepben tetszelegni. Ők a legviccesebb idolok.

n